AI’s Shocking Impact on Hollywood! What Lies Ahead for Actors?

리사 쿠드로의 우려 표명

리사 쿠드로는 최근 팟캐스트 토론에서 영화 산업에서 인공지능(AI)의 역할에 대한 우려를 표현했습니다. 이는 로버트 제메키스가 감독하고 톰 행크스와 로빈 라이트가 출연하는 새로운 영화 “여기(Here)”에서 AI의 능력을 목격한 후에 나온 이야기입니다. 이 영화에서는 AI 기술이 사용되어 배우들이 젊고 나이든 모습으로 동시에 표현되었고, 그들은 실시간으로 변형된 외모를 관찰할 수 있었습니다. 쿠드로는 연기와 새로운 인재의 미래에 대한 우려를 표명하며, 노력을 새로운 경력을 키우기보다는 기존의 정체성을 복원하는 데 치중할 수 있다고 제안했습니다.

영화 산업 외에도 쿠드로는 다양한 분야에서 고용에 대한 AI의 함의에 대해 더 넓은 우려를 제기했습니다. 그녀는 사람들이 일할 필요 없이 생활비를 받고 사는 미래에 대해 고민하며, 경제적 지속 가능성에 대한 중요한 질문을 제기했습니다.

행크스는 영화에서 첨단 AI 기술의 사용을 인정했지만, 이와 관련된 두려움을 경시했습니다. 그는 AI를 영화 제작을 향상시키는 도구에 불과하다고 설명했으며, 메이크업과 같은 전통적인 방법도 여전히 캐릭터를 생생하게 만들기 위해 중요한 역할을 한다고 강조했습니다. 그의 안심에도 불구하고, 쿠드로와 행크스 간의 대화는 점점 더 자동화되는 세상에서 창의성과 고용의 미래에 대한 의견 차이를 강조하고 있습니다.

헐리우드의 AI: 연기와 고용의 미래

영화 산업에서 인공지능(AI)의 상승은 연기 경력과 더 넓은 고용 시장에 미치는 영향에 대한 중요한 논의를 촉발합니다. 최근 리사 쿠드로는 로버트 제메키스의 새 영화 “여기(Here)”에서 AI의 응용을 관찰한 후, 특히 팟캐스트에서 AI에 대한 우려를 표명했습니다. 이 영화는 헐리우드 아이콘 톰 행크스와 로빈 라이트가 출연합니다.

영화에서의 AI의 함의

AI 기술은 배우의 외모를 조작할 수 있는 수준까지 발전하여 제작자들이 캐릭터를 실시간으로 다양한 연령대에서 묘사할 수 있게 되었습니다. 이 혁신은 창작 기회를 제공하지만, 쿠드로는 이 산업이 새로운 인재를 양성하기보다는 기존 스타에 의존하게 될 미래를 두려워하고 있습니다. 이 우려는 AI가 예술적 과정에서 창의성 및 독창성을 가릴 수 있다고 믿는 많은 사람들과 공명합니다.

# 영화에서 AI 기술의 작동 방식
실시간 노화: AI 알고리즘이 배우의 얼굴 특징을 분석하여 즉각적으로 나이든 또는 젊은 버전을 생성합니다.
디지털 더블링: 배우들은 고위험 스턴트 또는 특수 효과가 포함된 장면에서 물리적으로 존재할 필요 없이 연기할 수 있습니다.

더 넓은 우려: 고용

영화 산업을 넘어, 쿠드로는 다양한 분야에서 AI가 고용에 미칠 잠재적 결과를 강조했습니다. 그녀는 사람들이 전통적인 고용 없이 기본 소득 지원을 받을 수 있는 미래에 대해 상상하며, 경제적 지속 가능성을 다루는 것의 중요성을 부각시키는 사려 깊은 질문을 제기했습니다.

산업의 반응

쿠드로의 우려는 헐리우드에서 중요한 시각을 반영하는 한편, 행크스는 대조적인 관점을 제시했습니다. 그는 AI를 인간 창의성의 대체가 아닌 향상의 도구로 설명했습니다. 행크스에 따르면, 실제 효과와 메이크업과 같은 전통적인 영화 제작 방법은 디지털 기술의 부상에도 불구하고 여전히 필수적입니다. 이 대화는 AI의 역할에 관한 업계 내 다양한 의견을 보여줍니다.

영화에서 AI의 장점과 단점

# 장점:
창의성 향상: AI는 스토리텔링과 시각 효과에서 새로운 가능성을 제공할 수 있습니다.
효율성: 후반 작업 변화를 더욱 신속하게 가능하게 하여 제작 과정을 가속화합니다.

# 단점:
직업 대체: 배우와 스태프에 대한 수요 감소 가능성으로 전통적인 역할에 위협이 될 수 있습니다.
품질 우려: 기술에 지나치게 의존할 위험이 있어 예술적 진정성을 compromise할 수 있습니다.

트렌드 및 예측

AI 기술이 계속 발전함에 따라 영화 제작에서 AI 도구의 통합이 증가할 것으로 예상됩니다. 예측에 따르면 AI 생성 콘텐츠 및 배우의 디지털 재현이 증가할 것으로 보이며, 이는 디지털 유사성에 대한 윤리적 함의 및 권리에 대한 질문을 제기합니다. 업계는 예술가의 권리를 보호하고 지속 가능한 일자리 기회를 보장하기 위해 새로운 프레임워크를 수립해야 할 수 있습니다.

결론

헐리우드에서 AI의 존재에 대한 논의는 산업의 미래를 형성하는 데 중요한 역할을 합니다. 리사 쿠드로와 같은 목소리가 무분별한 기술 발전에 대해 경고하는 만큼, 영화 제작자, 예술가 및 정책 입안자들이 AI의 함의에 대해 사려 깊은 대화에 참여하는 것이 중요합니다. 창의성과 기술의 교차점을 탐색하면서 혁신을 촉진하면서 공연 예술의 본질을 보존하는 균형을 찾는 것이 도전이 될 것입니다.

기술이 영화에서 어떤 역할을 하고 있는지에 대한 더 많은 통찰력을 얻으려면 IndieWire를 방문하세요.

ByTate Pennington

테이트 페닝턴은 디지털 금융의 변화하는 경관에 대한 날카로운 분석적 관점을 제공하는 경험 많은 작가이자 새로운 기술 및 핀테크 전문가입니다. 그는 텍사스 대학교 오스틴 캠퍼스에서 금융 기술 석사 학위를 취득하였으며, 그곳에서 데이터 분석 및 블록체인 혁신에 대한 기술을 연마하였습니다. 자벨린 전략 및 연구에서 성공적인 경력을 쌓은 테이트는 수많은 산업 보고서와 백서를 기여하며 시장 동향과 기술 발전에 대한 통찰력을 제공하였습니다. 그의 작업은 명확성과 깊이에 대한 헌신으로 특징지어져 있으며, 복잡한 개념을 폭넓은 독자들이 접근할 수 있도록 합니다. 테이트는 그의 글을 통해 독자들이 금융의 미래를 자신 있게 탐색할 수 있도록 힘을 주고자 합니다.

답글 남기기

이메일 주소는 공개되지 않습니다. 필수 필드는 *로 표시됩니다